New and unused.

The Palladian is an advanced development of the Aiwon, in which Dietrich Brakemeier was primarily concerned with getting a good bit closer to the live impression of music—or, in a more prosaic way of speaking, to further improve the cartridge's dynamic capabilities and instantaneous immediacy. For this purpose, the cantilever was shortened a little, which reduced the moving mass, while the bracing wire was also modified. Incidentally, The Palladian's cantilever, as happens with all Acoustical System cartridges, is made of tempered aluminum, which in addition has been treated with C37 lacquer. According to the designer's experience, cantilevers made of harder materials such as boron, ruby, ​​or diamond, are subject to resonances in the presence range, which among other things leads to an overexposure of noise, which appears in a more or less high amount in every recording. Aluminum therefore happens to resonate in a lower, less disturbing frequency range. In addition, in Acoustical System cartridges these intrusions are minimized by the C37 lacquer.

Each of the two coils of The Palladian comprises seven windings of very low oxygen 5N silver—and this is exactly one winding more than the Aiwon has. Although both cartridges feature each a magnet of the same strength, The Palladian comes up with a magnetic field in which the coils move that is said to be minimally stronger, the reason for this being a better focusing within this area. For me this seemed quite a contradiction, to reduce the moving mass on the one hand, and to apply one more winding of wire to the coil carrier on the other. Dietrich Brakemeier responded by saying that the two additional windings corresponded to the weight of about only one hundredth of a millimeter of the needle carrier's length, which is absolutely negligible compared to its shortening.

The hammered surface of the titanium alloy body makes every Palladian unique.

Of course, Acoustical Systems does not manufacture the generators of its cartridges themselves, but has them built by a renowned West European manufacturer. However, the stylus, as Dietrich Brakemeier notes, is not taken from the portfolio of the said manufacturer, but is purchased in Germany and then supplied to them. It was decided to use a very smoothly polished Q4 Shibata EVO profile, as it was formerly used in Quadro compatible cartridges. Although today's recordings no longer contain tones in the 40 Kilohertz range, the given ample high-frequency tracking ability does have a very positive effect on the upper frequency range of women's voices, for example.

The generators manufactured to Acoustical-Systems' specifications are then "wedded" in Bavaria with the bodies. The body is made of hammered TIMET TIMETAL® 1100, a titanium alloy titled "Ti-6Al-2.7Sn-4Zr-0.4Mo-0.45Si". The surface treatment not only changes the shape—considerably fewer parallel surfaces result thereof—but also the internal structure of the material, so that resonances can spread less strongly throughout the material compared to bodies with parallel surfaces and continuous crystal lattice parameters. The generator is fixed to the body with an epoxy-resin glue at three defined points, while Dietrich Brakemeier dampens the body/generator unit with two different polymers at four points. Naturally, the cartridge comes in a representative package, including a few accessories, such as three pairs of brass screws in different lengths, which were chosen because of their favourable sonic conductance.

Since the Acoustical Systems tonearm was still mounted on the more distant base of my LaGrange turntable, and while it certainly had to be one of the best possible matches for The Palladian, as no one was able to adjust this tonearm better than its developer, I consequently asked him to install the cartridge. Despite the Aquilar offering diversified adjustment possibilities, I fairly quickly was sure that Acoustical Systems' new top model was perfectly adjusted to my turntable. After listening to a few of Dietrich Brakemeiers' test tracks, we then switched to some of my own repertoire, not with the intention to evaluate the cartridge, but only to get some new, insightful songs the other might have. For a critical evaluation, The Palladian simply hadn't collected enough hours of operation. For burning-in the cartridge, I again used Keith Jarrett's solo albums Sun Bear Concerts and Bremen/Lausanne. And already at this point I got the impression that the Palladian was playing in a very open and spacious manner.

The body of The Palladian features two defined contact surfaces with three threads in each of them. This allows for an exact adjustment in almost every tonearm.

I like to admit that lately, because of the various new entries in my digital playback chain, I have been neglecting my record collection a bit. One evening, when I heard Zakir Hussain's great ECM recording Making Music, I was startled by what I recently had been missing. Hariprasad Chaurasias' flutes, John McLaughlin's acoustic guitar, Jan Garbarek's saxophone, and Zakir Hussain's percussion sounded as dynamic and seamless as I previously had experienced only from some audiophile recordings such as old direct-to-disc albums. Tonal colours and transients came very much close to a live performance in a club, like the Neuburger Birdland club where musicians use to play unplugged. The way the sound was detaching from the loudspeakers was so convincing that this highly realistic effect also affected the music's spatial portrayal. Acoustical Systems' cartridge-tonearm combo certainly has its share in all of this, but it is still too early to award them the merits for this magnificent performance. As already said, I haven't been listening to vinyl for quite a long time. However, in the meantime a lot has happened in my listening room. At the present the Kaiser Acoustics Kawero! Classic are substituting the LumenWhites, while some successfully applied tuning devices from Harmonix improve the room acoustics, and the splendid PS Audio BHK Signature provides the necessary power.

But before I compared The Palladian with the equally vivid and sumptuous Transrotor JR Tamino in the Thales Symplicity II tonearm to assess the Acoustical System components' proportion in the overwhelming musical experience just described, I experimented a bit with different impedance loads. The Palladian started its test round with the 85 ohms I had previously run the Lyra Etna with. Thus I interpreted the manufacturer's recommendation—they specify 100 to 200 ohms—a little bit too generous. However, this specification ranged in the upper scope of the usual empirical formula and even beyond, as the load resistance should be 10 to 20 times the generator's internal resistance value: That would resemble 50 to 100 ohms for the specified five ohms. For this purpose I used the plug-in resistors valued 40, 85, 150, and 300 ohms supplied with Einstein's balanced phono stage "The Turntable's Choice." Contrary to Acoustical Systems' recommendation, I tried to use 40 ohms instead of the previous 85 ohms, but this turned out to be a bad idea, because Dick Schory's "Buck Dance" from the album Bang, Baaroom and Harp was rendered comparatively hampered and less airy. The portrayal of depth and room height appeared some way restricted.So I tried to go with the other extreme, in this case 300 ohms, and this attempt provided results that were significantly better. A huge space opened up, the musicians literally sparkled with the joy of playing. Now performing at its best, it tonally also stepped a little bit to the bright side. Opting for half of the load impedance, the tonal colours became somewhat richer again, the endeavours of the New Perkussion Ensemble reached the same intensity as before and the acoustic image seemed exceptionally credible—albeit not quite as spectacular as with 300 ohms. Since The Palladian had been attracting me so much with the 85 ohms loading, I tried this value again. However, the sound was approaching too much the way it had been performing in a somewhat more extreme way with the loaded 40 ohms. In conjunction with The Palladian, Einstein's phono preamplifier for my taste works best with 150 ohms—of course, the ideal load impedance depends very much on the circuitry of the phono stage's input section. Needless to say, I once again checked how the now chosen load resistance affected the playback of Making Music: The immediacy of the entry of guitar and saxophone impressed a bit more, Jan Garbarek's soprano saxophone became a touch more poignant, and the spatiality appeared to be a little more airy.The fact that The Palladian performs best in all well-known audio disciplines and that it demonstrates excellence in immediacy and live character should now be more than clear. But with all the records heard along the test run, a primary experience has gained ground in an initially very subliminally, but then increasingly deliberate way: Even within the wildest musical performances, or throughout fortissimo passages, or when facing brutal impulses, The Palladian unveils an integral sovereignty. You surely have experienced that particular kind of sensation that creeps up when a cartridge tracks a critical passage, yet without distortion, but the feeling sets in that something of a limit has been reached, and more consequently would endanger a stress-free playback. The Palladian doesn't raise these concerns at all. It is always in charge of the situation – and therefore you are able to enjoy even the most violent musical attacks in full intensity, yet highly relaxed. Magnificent!

After taking my decision for the final load impedance of 150 ohms, I granted The Palladian some more of my records, and a few days later subsequently awoke the long unused JR Tamino from his slumber, letting it play two album sides right away. Months ago, I had opted for the lower terminating load of 40 ohms, as this impedance supported the Tamino's full-bodied, colour-intense and physically palpable acoustic depiction. A few minutes of Zakir Hussain's fantastic album were sufficient to make clear that the analogue division of my playback system nourishes its fascination not only through Acoustical Systems' combo: The JR Tamino mounted to the Thales tonearm lets oneself delightfully indulge in iridescent sounds, while the Acoustical Systems duo lets Making Music unleash a slightly richer dose of adrenaline. Its dynamics make the live experience a touch more tangible. It remains to be seen which proportion of the sound quality can be allocated to the cartridge or to the tonearm, in both cases equipped with non-interchangeable internal wiring. However, for me there is only one conclusion to be taken out of this: As of now, I want to listen to a lot more records again, no matter which of these two tantalizing high-class cartridge systems I use.

STATEMENT

Acoustical Systems has proved with its two tonearms that even today innovations in the analogue sector are feasible. The Palladian shows that one does not have to reinvent the wheel to play in the top league. Dietrich Brakemeier's long-standing analogue experience has allowed him to design a cartridge that works at the highest level and, in its thrilling immediacy, comes impressively close to the live experience. To me, this dynamic Acoustical Systems combo represents the analogue discovery of the year!

SPECIFICATIONS

Acoustical Systems The Palladian

Principle Moving Coil

Output voltage 0.33mV at 5cm / sec

Static needles 16-18mm / N at 18 ° C to 30 ° C

Recommended holding force 17-18mN

Channel equalization 0.35dB at 1kHz

Channel separation 32dB

Frequency response 15Hz to 32kHz ± 2dB

Needle grinding Q4 Shibata EVO

Internal resistance 5Ω

Recommended terminating resistor 100-200Ω

Mass 11.8g

Neu und unbenutzt.

Das Palladian ist eine Weiterentwicklung des Aiwon, bei der Dietrich Brakemeier vor allem darauf bedacht war, den Live-Eindruck von Musik noch besser wiederzugeben – oder, einfacher ausgedrückt, die Dynamik und die unmittelbare Wiedergabe des Tonabnehmers weiter zu verbessern. Zu diesem Zweck wurde der Nadelträger etwas verkürzt, wodurch die bewegte Masse reduziert wurde, und auch der Verstrebungsdraht wurde modifiziert. Der Nadelträger des Palladian besteht, wie bei allen Tonabnehmern von Acoustical System, aus gehärtetem Aluminium, das zusätzlich mit C37-Lack behandelt wurde. Erfahrungsgemäß neigen Nadelträger aus härteren Materialien wie Bor, Rubin oder Diamant zu Resonanzen im Präsenzbereich, was unter anderem zu einer Überbetonung von Nebengeräuschen führt, die in jeder Aufnahme mehr oder weniger stark hörbar sind. Aluminium hingegen schwingt in einem niedrigeren, weniger störenden Frequenzbereich. Darüber hinaus werden diese Störungen bei Acoustical System-Tonabnehmern durch den C37-Lack minimiert.

Jede der beiden Spulen des Palladian besteht aus sieben Windungen aus sauerstoffarmem 5N-Silber – genau eine Windung mehr als beim Aiwon. Obwohl beide Tonabnehmer über Magnete gleicher Stärke verfügen, erzeugt der Palladian ein Magnetfeld, in dem sich die Spulen bewegen, das angeblich minimal stärker ist. Dies soll eine bessere Fokussierung in diesem Bereich ermöglichen. Mir erschien dies widersprüchlich: einerseits die bewegte Masse zu reduzieren und andererseits eine zusätzliche Drahtwicklung auf dem Spulenträger anzubringen. Dietrich Brakemeier entgegnete, dass die zwei zusätzlichen Windungen dem Gewicht von nur etwa einem Hundertstel Millimeter der Nadelträgerlänge entsprächen, was im Vergleich zu dessen Verkürzung absolut vernachlässigbar sei.

Die gehämmerte Oberfläche des Gehäuses aus Titanlegierung macht jeden Palladian zu einem Unikat.

Acoustical Systems fertigt die Generatoren seiner Tonabnehmer selbstverständlich nicht, sondern lässt sie von einem renommierten westeuropäischen Hersteller produzieren. Die Nadel, so Dietrich Brakemeier, stammt jedoch nicht aus dem Sortiment dieses Herstellers, sondern wird in Deutschland bezogen und anschließend an Acoustical Systems geliefert. Man entschied sich für ein sehr fein poliertes Q4 Shibata EVO-Profil, da dieses früher in Quadro-kompatiblen Tonabnehmern verwendet wurde. Obwohl heutige Aufnahmen keine Töne im 40-Kilohertz-Bereich mehr enthalten, wirkt sich die hohe Abtastfähigkeit im Hochtonbereich beispielsweise sehr positiv auf die Wiedergabe der oberen Frequenzen von Frauenstimmen aus.

Die nach den Spezifikationen von Acoustical Systems gefertigten Generatoren werden anschließend in Bayern mit den Tonabnehmergehäusen verbunden. Das Gehäuse besteht aus gehämmertem TIMET TIMETAL® 1100, einer Titanlegierung mit der Bezeichnung „Ti-6Al-2,7Sn-4Zr-0,4Mo-0,45Si“. Die Oberflächenbehandlung verändert nicht nur die Form – dadurch entstehen deutlich weniger parallele Flächen –, sondern auch die innere Struktur des Materials. So können sich Resonanzen im Vergleich zu Körpern mit parallelen Flächen und kontinuierlichen Kristallgitterparametern weniger stark im Material ausbreiten. Der Generator ist mit einem Epoxidharzkleber an drei definierten Punkten am Gehäuse befestigt, während Dietrich Brakemeier die Gehäuse-Generator-Einheit an vier Punkten mit zwei verschiedenen Polymeren dämpft. Selbstverständlich wird die Tonabnehmerkassette in einer repräsentativen Verpackung geliefert, die unter anderem drei Paar Messingschrauben in verschiedenen Längen enthält. Diese wurden aufgrund ihrer günstigen klanglichen Leitfähigkeit ausgewählt.

Da der Tonarm von Acoustical Systems noch auf der weiter entfernten Basis meines LaGrange-Plattenspielers montiert war und er sicherlich optimal zum Palladian passen musste – schließlich konnte niemand diesen Tonarm besser justieren als sein Entwickler –, bat ich ihn, das System zu installieren. Obwohl der Aquilar vielfältige Einstellmöglichkeiten bot, war ich mir recht schnell sicher, dass das neue Spitzenmodell von Acoustical Systems perfekt auf meinen Plattenspieler abgestimmt war. Nach dem Hören einiger Testtracks von Dietrich Brakemeiers wechselten wir zu einigen meiner eigenen Stücke, nicht um das System zu bewerten, sondern um ein paar neue, interessante Songs zu entdecken. Für eine kritische Beurteilung hatte der Palladian einfach noch nicht genügend Betriebsstunden. Zum Einspielen verwendete ich erneut Keith Jarretts Soloalben „Sun Bear Concerts“ und „Bremen/Lausanne“. Und schon jetzt hatte ich den Eindruck, dass der Palladian sehr offen und räumlich spielte.

Der Korpus des Palladian verfügt über zwei definierte Kontaktflächen mit jeweils drei Gewindegängen. Dies ermöglicht eine präzise Justierung an nahezu jedem Tonarm.

Ich gebe zu, dass ich meine Plattensammlung in letzter Zeit etwas vernachlässigt habe, bedingt durch die vielen neuen Geräte in meiner digitalen Wiedergabekette. Als ich eines Abends Zakir Hussains großartige ECM-Aufnahme „Making Music“ hörte, war ich erstaunt, was mir in letzter Zeit entgangen war. Hariprasad Chaurasias' Flöten, John McLaughlins Akustikgitarre, Jan Garbareks Saxophon und Zakir Hussains Perkussion klangen so dynamisch und harmonisch, wie ich es bisher nur von einigen audiophilen Aufnahmen, etwa alten Direct-to-Disc-Alben, kannte. Klangfarben und Transienten kamen einem Live-Auftritt in einem Club, wie dem Birdland in Neuburger, wo Musiker früher unverstärkt spielten, sehr nahe. Die Art und Weise, wie sich der Klang von den Lautsprechern löste, war so überzeugend, dass dieser realistische Effekt auch die räumliche Darstellung der Musik beeinflusste. Die Tonabnehmer-Tonarm-Kombination von Acoustical Systems trägt sicherlich ihren Teil dazu bei, aber es ist noch zu früh, ihr die alleinige Ehre für diese großartige Leistung zuzuschreiben. Wie bereits erwähnt, höre ich schon seit Längerem keine Schallplatten mehr. In der Zwischenzeit hat sich jedoch einiges in meinem Hörraum getan. Aktuell ersetzen die Kaiser Acoustics Kawero! Classic die LumenWhites, einige erfolgreich eingesetzte Tuning-Elemente von Harmonix verbessern die Raumakustik, und der hervorragende PS Audio BHK Signature liefert die nötige Leistung.

Bevor ich den Palladian mit dem ebenso brillanten und opulenten Transrotor JR Tamino im Thales Symplicity II Tonarm verglich, um den Anteil der Komponenten des Akustiksystems an dem soeben beschriebenen überwältigenden Musikerlebnis zu beurteilen, experimentierte ich mit verschiedenen Impedanzlasten. Der Palladian begann seinen Testlauf mit den 85 Ohm, die ich zuvor mit dem Lyra Etna verwendet hatte. Daher empfand ich die Empfehlung des Herstellers – 100 bis 200 Ohm – als etwas zu großzügig. Diese Angabe lag jedoch im oberen Bereich der üblichen empirischen Formel und darüber hinaus, da der Lastwiderstand das 10- bis 20-fache des Innenwiderstands des Generators betragen sollte: Das entspräche etwa 50 bis 100 Ohm für die angegebenen fünf Ohm. Zu diesem Zweck verwendete ich die mit Einsteins symmetrischer Phonovorstufe „The Turntable’s Choice“ mitgelieferten Steckwiderstände mit 40, 85, 150 und 300 Ohm. Entgegen der Empfehlung von Acoustical Systems versuchte ich, 40 Ohm anstelle der bisherigen 85 Ohm zu verwenden. Dies erwies sich jedoch als Fehler, da Dick Schorys „Buck Dance“ vom Album „Bang, Baaroom and Harp“ vergleichsweise gedämpft und weniger luftig klang. Die Darstellung von Tiefe und Raumhöhe wirkte etwas eingeschränkt. Daher wählte ich das andere Extrem, in diesem Fall 300 Ohm, und dieser Versuch lieferte deutlich bessere Ergebnisse. Ein riesiger Raum öffnete sich, die Musiker sprühten nur so vor Spielfreude. Nun in Bestform, wirkte der Klang auch etwas heller. Mit der halbierten Lastimpedanz wurden die Klangfarben wieder etwas satter, das New Perkussion Ensemble erreichte dieselbe Intensität wie zuvor, und das Klangbild wirkte außerordentlich glaubwürdig – wenn auch nicht ganz so spektakulär wie mit 300 Ohm. Da mich der Palladian mit der 85-Ohm-Last so begeistert hatte, probierte ich diesen Wert erneut. Der Klang ähnelte jedoch zu sehr dem, was er zuvor mit der 40-Ohm-Last gewesen war, wenn auch in etwas extremerer Form. In Verbindung mit dem Palladian harmoniert der Phono-Vorverstärker von Einstein meiner Meinung nach am besten mit 150 Ohm – die ideale Lastimpedanz hängt natürlich stark von der Schaltung des Phono-Eingangs ab. Selbstverständlich überprüfte ich erneut, wie sich der nun gewählte Lastwiderstand auf die Wiedergabe von „Making Music“ auswirkte: Der Einsatz von Gitarre und Saxophon wirkte etwas unmittelbarer, Jan Garbareks Sopransaxophon klang etwas eindringlicher, und die Räumlichkeit erschien etwas luftiger. Dass der Palladian in allen bekannten Audiobereichen seine Stärken ausspielt und sich durch exzellente Unmittelbarkeit und Lebendigkeit auszeichnet, dürfte nun mehr als deutlich sein. Doch mit all den Schallplatten, die ich während des Testlaufs gehört habe, hat sich ein grundlegendes Erlebnis herauskristallisiert – zunächst sehr subtil, dann aber immer deutlicher: Selbst bei den wildesten musikalischen Darbietungen, in Fortissimo-Passagen oder bei brutalen Impulsen offenbart der Palladian eine souveräne Klangwiedergabe. Sicherlich kennen Sie das Gefühl, wenn ein Tonabnehmer eine kritische Passage zwar verzerrungsfrei wiedergibt, aber gleichzeitig die Ahnung aufkommt, dass eine Grenze erreicht ist und ein entspanntes Hörerlebnis gefährdet sein könnte. Der Palladian lässt diese Bedenken völlig außer Acht. Er hat die Situation stets im Griff – und so können Sie selbst die heftigsten musikalischen Attacken in voller Intensität und dennoch völlig entspannt genießen. Grandios! Nachdem ich mich für die endgültige Impedanz von 150 Ohm entschieden hatte, legte ich dem Palladian noch ein paar meiner Schallplatten auf und erweckte einige Tage später den lange unbenutzten JR Tamino aus seinem Dornröschenschlaf, um ihn gleich mit zwei Albumseiten zu testen. Vor einigen Monaten hatte ich mich für die niedrigere Abschlussimpedanz von 40 Ohm entschieden, da diese die volle, farbenreiche und fast greifbare Klangwiedergabe des Tamino optimal unterstützte. Schon nach wenigen Minuten von Zakir Hussains fantastischem Album war mir klar, dass die analoge Komponente meiner Anlage ihre Faszination nicht allein durch die Kombination von Acoustical Systems entfaltet: Der JR Tamino auf dem Thales-Tonarm lässt einen in schillernde Klänge eintauchen, während das Duo von Acoustical Systems Making Music eine noch intensivere, fast schon adrenalingeladene Note verleiht. Seine Dynamik macht das Live-Erlebnis noch ein Stück greifbarer. Es bleibt abzuwarten, welchen Anteil der Klangqualität das Tonabnehmersystem oder der Tonarm – beide mit fest verdrahteter Innenausstattung – ausmacht. Für mich gibt es jedoch nur einen Schluss: Ich möchte ab sofort wieder viel mehr Schallplatten hören, egal welches dieser beiden verlockenden High-End-Tonabnehmersysteme ich verwende.

STATEMENT

Acoustical Systems hat mit seinen beiden Tonarmen bewiesen, dass Innovationen im analogen Bereich auch heute noch möglich sind. Der Palladian zeigt, dass man das Rad nicht neu erfinden muss, um in der Spitzenliga mitzuspielen. Dietrich Brakemeiers langjährige Erfahrung im analogen Bereich hat es ihm ermöglicht, ein System zu entwickeln, das auf höchstem Niveau arbeitet und in seiner mitreißenden Direktheit dem Live-Erlebnis beeindruckend nahekommt. Für mich ist diese dynamische Kombination von Acoustical Systems die analoge Entdeckung des Jahres!

TECHNISCHE DATEN

Acoustical Systems The Palladian

Prinzip: Dynamische Spule

Ausgangsspannung: 0,33 mV bei 5 cm/s

Statische Nadeln: 16–18 mm/N bei 18 °C bis 30 °C

Empfohlene Haltekraft: 17–18 mN

Kanalentzerrung: 0,35 dB bei 1 kHz

Kanaltrennung: 32 dB

Frequenzgang: 15 Hz bis 32 kHz ± 2 dB

Nadelschliff: Q4 Shibata EVO

Innenwiderstand: 5 Ω

Empfohlener Abschlusswiderstand: 100–200 Ω

Gewicht: 11,8 g

Nuevo y sin usar.

El Palladian es un desarrollo avanzado del Aiwon, en el que Dietrich Brakemeier se centró principalmente en acercarse bastante a la impresión musical en vivo o, dicho de forma más prosaica, en mejorar aún más las capacidades dinámicas y la inmediatez del cartucho. Para ello, se acortó ligeramente el voladizo, lo que redujo la masa móvil, a la vez que se modificó el alambre de refuerzo. Por cierto, el voladizo del Palladian, como ocurre con todos los cartuchos Acoustical System, está fabricado en aluminio templado, que además ha sido tratado con laca C37. Según la experiencia del diseñador, los voladizos fabricados con materiales más duros, como el boro, el rubí o el diamante, están sujetos a resonancias en el rango de presencia, lo que, entre otras cosas, provoca una sobreexposición al ruido, que aparece en mayor o menor medida en cada grabación. Por lo tanto, el aluminio resuena en un rango de frecuencias más bajo y menos perturbador. Además, en los cartuchos Acoustical System, estas intrusiones se minimizan gracias al lacado C37.

Cada una de las dos bobinas de The Palladian consta de siete bobinados de plata 5N con muy bajo contenido de oxígeno, exactamente un bobinado más que el Aiwon. Aunque ambos cartuchos cuentan con un imán de la misma potencia, The Palladian crea un campo magnético en el que se mueven las bobinas que, según se dice, es mínimamente más intenso, debido a una mejor concentración en esta área. Para mí, esto parecía una contradicción: reducir la masa en movimiento por un lado y aplicar un bobinado más de alambre al portabobinas por el otro. Dietrich Brakemeier respondió que los dos bobinados adicionales equivalían a un peso de aproximadamente una centésima de milímetro de la longitud del portaagujas, lo cual es absolutamente insignificante en comparación con su acortamiento.

La superficie martillada del cuerpo de aleación de titanio hace que cada Palladian sea única. Naturalmente, Acoustical Systems no fabrica los generadores de sus cápsulas, sino que los encarga a un reconocido fabricante de Europa Occidental. Sin embargo, la aguja, como señala Dietrich Brakemeier, no proviene del catálogo de dicho fabricante, sino que se compra en Alemania y se la suministra. Se optó por utilizar un perfil Q4 Shibata EVO de pulido muy suave, similar al que se utilizaba anteriormente en las cápsulas compatibles con Quadro. Aunque las grabaciones actuales ya no contienen tonos en el rango de 40 kilohercios, la amplia capacidad de seguimiento de altas frecuencias que ofrece tiene un efecto muy positivo en el rango de frecuencias altas de las voces femeninas, por ejemplo.

Los generadores, fabricados según las especificaciones de Acoustical Systems, se ensamblan posteriormente en Baviera con los cuerpos. El cuerpo está hecho de TIMET TIMETAL® 1100 martillado, una aleación de titanio denominada "Ti-6Al-2.7Sn-4Zr-0.4Mo-0.45Si". El tratamiento superficial no solo modifica la forma (lo que resulta en una reducción considerable de superficies paralelas), sino también la estructura interna del material, de modo que las resonancias se propagan con menor intensidad en comparación con cuerpos con superficies paralelas y parámetros de red cristalina continua. El generador se fija al cuerpo con un adhesivo de resina epoxi en tres puntos definidos, mientras que Dietrich Brakemeier amortigua la unidad cuerpo/generador con dos polímeros diferentes en cuatro puntos. Naturalmente, el cartucho se entrega en un paquete representativo que incluye algunos accesorios, como tres pares de tornillos de latón de diferentes longitudes, seleccionados por su favorable conductancia sónica.

Dado que el brazo de Acoustical Systems seguía montado en la base más alejada de mi tocadiscos LaGrange, y aunque sin duda era una de las mejores opciones para The Palladian, ya que nadie podía ajustarlo mejor que su desarrollador, le pedí que instalara el cartucho. A pesar de que el Aquilar ofrecía diversas posibilidades de ajuste, enseguida me convencí de que el nuevo modelo superior de Acoustical Systems se ajustaba perfectamente a mi tocadiscos. Tras escuchar algunas pistas de prueba de Dietrich Brakemeiers, pasamos a mi repertorio, no con la intención de evaluar el cartucho, sino simplemente para obtener algunas canciones nuevas y reveladoras que el otro pudiera tener. Para una evaluación crítica, The Palladian simplemente no había acumulado suficientes horas de funcionamiento. Para el rodaje del cartucho, volví a utilizar los álbumes en solitario de Keith Jarrett, Sun Bear Concerts y Bremen/Lausanne. Y ya en ese momento tuve la impresión de que The Palladian sonaba de forma muy abierta y espaciosa. El cuerpo de The Palladian presenta dos superficies de contacto definidas con tres roscas cada una. Esto permite un ajuste preciso en casi todos los brazos.

Debo admitir que últimamente, debido a las nuevas incorporaciones a mi colección de reproducción digital, he estado descuidando un poco mi colección de discos. Una noche, al escuchar la magnífica grabación de Zakir Hussain en ECM, Making Music, me sorprendió lo que me había estado perdiendo últimamente. Las flautas de Hariprasad Chaurasias, la guitarra acústica de John McLaughlin, el saxofón de Jan Garbarek y la percusión de Zakir Hussain sonaban tan dinámicas y fluidas como solo había experimentado en grabaciones para audiófilos, como antiguos álbumes directos a disco. Los colores tonales y los transitorios se parecían mucho a una actuación en directo en un club, como el Neuburger Birdland, donde los músicos suelen tocar desenchufados. La forma en que el sonido se desprendía de los altavoces era tan convincente que este efecto altamente realista también afectó a la representación espacial de la música. El conjunto de cartucho y brazo de Acoustical Systems sin duda tiene su parte en todo esto, pero aún es demasiado pronto para atribuirles el mérito de este magnífico rendimiento. Como ya he dicho, hace bastante tiempo que no escucho vinilos. Sin embargo, desde entonces han ocurrido muchas cosas en mi sala de escucha. Actualmente, los Kawero! Classic de Kaiser Acoustics sustituyen a los LumenWhite, mientras que algunos dispositivos de afinación de Harmonix, aplicados con éxito, mejoran la acústica de la sala, y el espléndido PS Audio BHK Signature proporciona la potencia necesaria.

Pero antes de comparar el Palladian con el igualmente vívido y suntuoso Transrotor JR Tamino en el brazo Thales Symplicity II para evaluar la proporción de los componentes del sistema acústico en la abrumadora experiencia musical que acabo de describir, experimenté un poco con diferentes cargas de impedancia. El Palladian comenzó su ronda de pruebas con los 85 ohmios con los que previamente había probado el Lyra Etna. Por lo tanto, interpreté la recomendación del fabricante (especifican de 100 a 200 ohmios) como algo demasiado generosa. Sin embargo, esta especificación se encontraba en el límite superior de la fórmula empírica habitual e incluso por encima, ya que la resistencia de carga debería ser de 10 a 20 veces el valor de la resistencia interna del generador: esto equivaldría a 50 a 100 ohmios para los cinco ohmios especificados. Para ello, utilicé las resistencias enchufables de 40, 85, 150 y 300 ohmios que se suministran con la etapa de phono balanceada de Einstein, "The Turntable's Choice". Contrariamente a la recomendación de Acoustical Systems, intenté usar 40 ohmios en lugar de los 85 ohmios anteriores, pero resultó ser una mala idea, ya que la canción "Buck Dance" de Dick Schory, del álbum "Bang, Baaroom and Harp", se interpretó comparativamente con dificultades y menos aireada. La representación de la profundidad y la altura de la sala parecía algo restringida. Así que intenté optar por el otro extremo, en este caso 300 ohmios, y este intento proporcionó resultados significativamente mejores. Se abrió un espacio enorme, los músicos brillaban de alegría al tocar. Ahora, tocando en su mejor momento, el sonido también se volvió ligeramente más brillante. Al optar por la mitad de la impedancia de carga, los colores tonales volvieron a ser algo más ricos, los esfuerzos del New Perkussion Ensemble alcanzaron la misma intensidad que antes y la imagen acústica pareció excepcionalmente creíble, aunque no tan espectacular como con 300 ohmios. Dado que The Palladian me había cautivado tanto con la carga de 85 ohmios, volví a probar este valor. Sin embargo, el sonido se acercaba demasiado a su rendimiento anterior, aunque de forma algo más extrema con la carga de 40 ohmios. En combinación con The Palladian, el preamplificador de phono de Einstein, para mi gusto, funciona mejor con 150 ohmios; por supuesto, la impedancia de carga ideal depende en gran medida de la circuitería de la sección de entrada de la etapa de phono. Obviamente, volví a comprobar cómo la resistencia de carga elegida afectaba a la reproducción de Making Music: la inmediatez de la entrada de la guitarra y el saxofón impresionó un poco más, el saxofón soprano de Jan Garbarek se volvió un poco más conmovedor y la espacialidad parecía ser un poco más etérea. Que The Palladian tenga el mejor rendimiento en todas las disciplinas de audio conocidas y que demuestre excelencia en inmediatez y carácter en vivo debería estar ahora más que claro. Pero con todos los discos escuchados durante la prueba, una experiencia primaria ha cobrado fuerza, inicialmente de forma subliminal, pero luego cada vez más deliberada: incluso en las interpretaciones musicales más salvajes, en pasajes fortissimo o al enfrentarse a impulsos brutales, The Palladian revela una soberanía integral. Seguramente has experimentado esa sensación particular que surge cuando una cápsula graba un pasaje crítico, pero sin distorsión, pero la sensación de que se ha alcanzado un límite, lo que, en consecuencia, pondría en peligro una reproducción sin estrés, es innegable. The Palladian no plantea estas preocupaciones en absoluto. Siempre tiene el control de la situación, y por lo tanto, puedes disfrutar incluso de los ataques musicales más violentos con toda su intensidad, pero con una gran relajación. ¡Magnífico!

Tras decidirme por la impedancia de carga final de 150 ohmios, le di a The Palladian algunos discos más, y unos días después desperté de su letargo al JR Tamino, que llevaba tanto tiempo sin usar, dejándolo reproducir dos caras del álbum de inmediato. Hace meses, opté por una carga terminal más baja, de 40 ohmios, ya que esta impedancia permitía la representación acústica con cuerpo, color intenso y físicamente palpable del Tamino. Unos minutos del fantástico álbum de Zakir Hussain me bastaron para dejar claro que la división analógica de mi sistema de reproducción no solo se nutre de la combinación de Acoustical Systems: el JR Tamino, montado en el brazo Thales, permite disfrutar de sonidos iridiscentes, mientras que el dúo de Acoustical Systems permite que Making Music libere una dosis ligeramente más intensa de adrenalina. Su dinámica hace que la experiencia en directo sea un toque más tangible. Queda por ver qué proporción de la calidad del sonido se puede atribuir a la cápsula o al brazo, ambos equipados con cableado interno no intercambiable. Sin embargo, para mí, solo puedo sacar una conclusión: a partir de ahora, quiero volver a escuchar muchos más discos, independientemente de cuál de estos dos tentadores sistemas de cápsulas de alta gama utilice.

DECLARACIÓN

Acoustical Systems ha demostrado con sus dos brazos que incluso hoy en día las innovaciones en el sector analógico son factibles. El Palladian demuestra que no es necesario reinventar la rueda para jugar en la élite. La dilatada experiencia de Dietrich Brakemeier en el mundo analógico le ha permitido diseñar una cápsula que funciona al más alto nivel y, con su emocionante inmediatez, se acerca de forma impresionante a la experiencia en directo. Para mí, este dinámico combo de Acoustical Systems representa el descubrimiento analógico del año. ESPECIFICACIONES

Sistemas Acústicos Palladianos

Principio de Bobina Móvil

Voltaje de salida: 0,33 mV a 5 cm/s

Agujas estáticas: 16-18 mm/N a 18 °C a 30 °C

Fuerza de sujeción recomendada: 17-18 mN

Ecualización de canal: 0,35 dB a 1 kHz

Separación de canales: 32 dB

Respuesta de frecuencia: 15 Hz a 32 kHz ± 2 dB

Afilado de agujas: Q4 Shibata EVO

Resistencia interna: 5 Ω

Resistencia de terminación recomendada: 100-200 Ω

Peso: 11,8 g

Yeni ve kullanılmamış.

Palladian, Dietrich Brakemeier'in öncelikle müziğin canlı izlenimine daha da yaklaşmayı hedeflediği, Aiwon'un gelişmiş bir versiyonudur; daha basit bir ifadeyle, kartuşun dinamik yeteneklerini ve anlık tepkisini daha da iyileştirmeyi amaçlamıştır. Bu amaçla, hareketli kütleyi azaltmak için kol biraz kısaltılmış, ayrıca destek teli de modifiye edilmiştir. Bu arada, tüm Acoustical System kartuşlarında olduğu gibi, Palladian'ın kolu da temperlenmiş alüminyumdan yapılmıştır ve ayrıca C37 vernikle işlenmiştir. Tasarımcının deneyimine göre, bor, yakut veya elmas gibi daha sert malzemelerden yapılmış kollar, diğer şeylerin yanı sıra, her kayıtta az ya da çok yüksek miktarda ortaya çıkan gürültünün aşırı maruz kalmasına yol açan, varlık aralığında rezonanslara maruz kalır. Bu nedenle alüminyum, daha düşük, daha az rahatsız edici bir frekans aralığında rezonansa girer. Ayrıca, Akustik Sistem kartuşlarında bu müdahaleler C37 verniği ile en aza indirilir.

The Palladian'ın iki bobininin her biri, çok düşük oksijenli 5N gümüşten yedi sargıdan oluşur ve bu, Aiwon'un sahip olduğundan tam olarak bir sargı daha fazladır. Her iki kartuş da aynı kuvvette bir mıknatısa sahip olmasına rağmen, The Palladian, bobinlerin hareket ettiği manyetik alanın minimum düzeyde daha güçlü olduğu söylenir; bunun nedeni, bu alanda daha iyi bir odaklama sağlamasıdır. Bana bu oldukça çelişkili geldi; bir yandan hareketli kütleyi azaltmak, diğer yandan bobin taşıyıcısına bir tel sargısı daha uygulamak. Dietrich Brakemeier, iki ek sargının iğne taşıyıcısının uzunluğunun yaklaşık yüzde birine denk gelen bir ağırlığa karşılık geldiğini ve bunun kısalmaya kıyasla kesinlikle ihmal edilebilir olduğunu söyleyerek yanıt verdi.

Titanyum alaşımlı gövdenin dövülmüş yüzeyi, her Palladian'ı benzersiz kılar.

Elbette, Acoustical Systems, kartuşlarının jeneratörlerini kendisi üretmiyor, bunları tanınmış bir Batı Avrupa üreticisine yaptırıyor. Ancak, Dietrich Brakemeier'in belirttiği gibi, iğne söz konusu üreticinin portföyünden alınmıyor, Almanya'dan satın alınıyor ve daha sonra onlara tedarik ediliyor. Daha önce Quadro uyumlu kartuşlarda kullanıldığı gibi, çok düzgün cilalanmış bir Q4 Shibata EVO profili kullanılmasına karar verildi. Günümüz kayıtları artık 40 kilohertz aralığında tonlar içermese de, verilen geniş yüksek frekans izleme yeteneği, örneğin kadın seslerinin üst frekans aralığı üzerinde çok olumlu bir etkiye sahip.

Acoustical-Systems'in özelliklerine göre üretilen jeneratörler daha sonra Bavyera'da gövdelerle "birleştiriliyor". Gövde, "Ti-6Al-2.7Sn-4Zr-0.4Mo-0.45Si" olarak adlandırılan bir titanyum alaşımı olan dövülmüş TIMET TIMETAL® 1100'den yapılmıştır. Yüzey işlemi sadece şekli değiştirmekle kalmaz (bunun sonucunda önemli ölçüde daha az paralel yüzey oluşur), aynı zamanda malzemenin iç yapısını da değiştirir; böylece rezonanslar, paralel yüzeylere ve sürekli kristal kafes parametrelerine sahip gövdelere kıyasla malzeme boyunca daha az güçlü bir şekilde yayılabilir. Jeneratör, üç tanımlanmış noktada epoksi reçine yapıştırıcı ile gövdeye sabitlenirken, Dietrich Brakemeier gövde/jeneratör ünitesini dört noktada iki farklı polimerle sönümler. Doğ naturally, kartuş, uygun ses iletkenliği nedeniyle seçilen farklı uzunluklarda üç çift pirinç vida gibi birkaç aksesuar içeren temsili bir pakette gelir.

Acoustical Systems pikap kolu hala LaGrange pikapımın daha uzak tabanına monte edilmiş olduğundan ve Palladian için mümkün olan en iyi eşleşmelerden biri olması gerektiğinden (çünkü bu pikap kolunu geliştiricisinden daha iyi ayarlayabilen kimse yoktu), sonuç olarak ondan kartuşu takmasını rica ettim. Aquilar'ın çeşitli ayar olanakları sunmasına rağmen, Acoustical Systems'ın yeni üst modelinin pikapıma mükemmel şekilde ayarlandığından oldukça hızlı bir şekilde emin oldum. Dietrich Brakemeier'in birkaç test parçasını dinledikten sonra, kartuşu değerlendirme niyetiyle değil, sadece diğerinin sahip olabileceği yeni, içgörülü şarkılar elde etmek için kendi repertuarımdan bazı parçalara geçtik. Kritik bir değerlendirme için, Palladian henüz yeterli çalışma saatine ulaşmamıştı. Kartuşu alıştırmak için yine Keith Jarrett'ın solo albümleri Sun Bear Concerts ve Bremen/Lausanne'ı kullandım. Ve bu noktada bile Palladian'ın çok açık ve geniş bir şekilde çaldığı izlenimini edindim.

Palladian'ın gövdesi, her birinde üç diş bulunan iki belirgin temas yüzeyine sahiptir. Bu, neredeyse her pikap kolunda hassas bir ayarlamaya olanak tanır.

Son zamanlarda, dijital çalma zincirime eklenen çeşitli yeni cihazlar nedeniyle plak koleksiyonumu biraz ihmal ettiğimi itiraf etmek isterim. Bir akşam, Zakir Hussain'in harika ECM kaydı "Making Music"i dinlediğimde, son zamanlarda neyi özlediğimi fark ettim. Hariprasad Chaurasias'ın flütleri, John McLaughlin'in akustik gitarı, Jan Garbarek'in saksafonu ve Zakir Hussain'in perküsyonu, daha önce sadece eski doğrudan diske kaydedilmiş albümler gibi bazı audiophile kayıtlarından deneyimlediğim kadar dinamik ve kusursuz bir şekilde duyuluyordu. Ton renkleri ve geçişler, müzisyenlerin fişe takmadan çaldığı Neuburger Birdland kulübü gibi bir kulüpteki canlı performansa çok yakındı. Sesin hoparlörlerden ayrılma şekli o kadar ikna ediciydi ki, bu son derece gerçekçi etki müziğin mekansal tasvirini de etkiledi. Acoustical Systems'in pikap iğnesi-kol kombinasyonunun tüm bunlarda elbette payı var, ancak bu muhteşem performans için onlara övgüde bulunmak için henüz çok erken. Daha önce de söylediğim gibi, uzun zamandır plak dinlemiyorum. Ancak bu arada dinleme odamda çok şey değişti. Şu anda LumenWhites'ın yerini Kaiser Acoustics Kawero! Classic alıyor, Harmonix'ten başarılı bir şekilde uygulanan bazı ayarlama cihazları oda akustiğini iyileştiriyor ve muhteşem PS Audio BHK Signature gerekli gücü sağlıyor.

Ancak, Akustik Sistem bileşenlerinin yukarıda açıklanan ezici müzik deneyimindeki oranını değerlendirmek için Palladian'ı, aynı derecede canlı ve görkemli Transrotor JR Tamino ile Thales Symplicity II pikap kolunda karşılaştırmadan önce, farklı empedans yükleriyle biraz deneme yaptım. Palladian, test turuna daha önce Lyra Etna ile kullandığım 85 ohm ile başladı. Bu nedenle, üreticinin önerisini (100 ila 200 ohm olarak belirtiyorlar) biraz fazla cömert olarak yorumladım. Bununla birlikte, bu özellik, olağan ampirik formülün üst aralığında ve hatta ötesinde yer alıyordu, çünkü yük direnci, jeneratörün dahili direnç değerinin 10 ila 20 katı olmalıdır: Bu, belirtilen beş ohm için 50 ila 100 ohm'a benzer. Bu amaçla, Einstein'ın dengeli fono preamplifikatörü "The Turntable's Choice" ile birlikte verilen 40, 85, 150 ve 300 ohm değerindeki takılabilir dirençleri kullandım. Acoustical Systems'in tavsiyesinin aksine, önceki 85 ohm yerine 40 ohm kullanmayı denedim, ancak bunun kötü bir fikir olduğu ortaya çıktı çünkü Dick Schory'nin Bang, Baaroom and Harp albümünden "Buck Dance" parçası nispeten daha kısıtlı ve daha az havadar bir şekilde çalındı. Derinlik ve oda yüksekliğinin tasviri bir şekilde kısıtlanmış görünüyordu. Bu yüzden diğer uç noktayı, bu durumda 300 ohm'u denedim ve bu deneme önemli ölçüde daha iyi sonuçlar verdi. Çok büyük bir alan açıldı, müzisyenler kelimenin tam anlamıyla çalmanın neşesiyle parıldadı. Artık en iyi performansını sergileyen parça, ton olarak da biraz daha parlak bir tarafa geçti. Yük empedansının yarısını seçtiğimde, ton renkleri tekrar biraz daha zenginleşti, New Perkussion Ensemble'ın çabaları öncekiyle aynı yoğunluğa ulaştı ve akustik görüntü son derece inandırıcı görünüyordu - ancak 300 ohm'daki kadar muhteşem değildi. Palladian'ın 85 ohm'luk yüklemeyle beni çok cezbetmesi nedeniyle, bu değeri tekrar denedim. Ancak, ses, 40 ohm'luk yüklemeyle biraz daha uç bir şekilde performans gösterdiği haline çok yaklaşıyordu. Benim zevkime göre, Palladian ile birlikte Einstein'ın fono preamplifikatörü 150 ohm ile en iyi performansı gösteriyor; elbette, ideal yük empedansı, fono aşamasının giriş bölümünün devre yapısına çok bağlıdır. Söylemeye gerek yok, seçilen yük direncinin Making Music'in çalınmasını nasıl etkilediğini bir kez daha kontrol ettim: Gitar ve saksafonun girişinin anlık etkisi biraz daha etkileyiciydi, Jan Garbarek'in soprano saksafonu biraz daha dokunaklı hale geldi ve mekansallık biraz daha havadar görünüyordu. Palladian'ın bilinen tüm ses disiplinlerinde en iyi performansı gösterdiği ve anlık etki ve canlı karakterde mükemmellik sergilediği artık fazlasıyla açık olmalı. Ancak test çalışması boyunca dinlenen tüm kayıtlarla birlikte, başlangıçta çok bilinçaltı düzeyde, ancak daha sonra giderek daha bilinçli bir şekilde, temel bir deneyim ortaya çıktı: En vahşi müzik performanslarında, fortissimo pasajlarında veya acımasız dürtülerle karşı karşıya kalındığında bile, Palladian bütünsel bir egemenlik sergiliyor. Bir pikap iğnesinin kritik bir pasajı bozulma olmadan takip ettiği, ancak bir sınıra ulaşıldığı ve daha da önemlisi stressiz bir çalmayı tehlikeye atacağı hissinin ortaya çıktığı o özel hissi mutlaka yaşamışsınızdır. Palladian bu endişeleri hiç uyandırmıyor. Her zaman durumun kontrolünü elinde tutuyor – ve bu nedenle en şiddetli müzik saldırılarının bile tam yoğunlukta, ancak son derece rahat bir şekilde tadını çıkarabiliyorsunuz. Muhteşem!

150 ohm'luk nihai yük empedansı kararımı verdikten sonra, Palladian'a birkaç kaydımı daha verdim ve birkaç gün sonra uzun zamandır kullanılmayan JR Tamino'yu uykusundan uyandırıp, hemen iki albüm yüzünü çalmasına izin verdim. Aylar önce, Tamino'nun dolgun, renk yoğunluğu yüksek ve fiziksel olarak hissedilebilir akustik tasvirini desteklediği için 40 ohm'luk daha düşük sonlandırma yükünü tercih etmiştim. Zakir Hussain'in harika albümünden birkaç dakika, çalma sistemimin analog bölümünün cazibesini yalnızca Acoustical Systems kombinasyonuyla beslemediğini açıkça ortaya koymaya yetti: Thales pikap koluna monte edilmiş JR Tamino, insana keyifli bir şekilde ışıldayan seslerin tadını çıkarma imkanı sunarken, Acoustical Systems ikilisi Making Music'e biraz daha zengin bir adrenalin dozu veriyor. Dinamikleri, canlı deneyimi biraz daha somut hale getiriyor. Ses kalitesinin hangi oranının kartuşa veya pikap koluna atfedilebileceği henüz belli değil; her iki durumda da değiştirilemez iç kablolama mevcut. Ancak benim için bundan çıkarılacak tek bir sonuç var: Şu an itibariyle, bu iki cezbedici yüksek sınıf kartuş sisteminden hangisini kullanırsam kullanayım, çok daha fazla plak dinlemek istiyorum.

AÇIKLAMA

Acoustical Systems, iki pikap koluyla analog sektörde yeniliklerin bugün bile mümkün olduğunu kanıtladı. Palladian, en üst ligde oynamak için tekerleği yeniden icat etmeye gerek olmadığını gösteriyor. Dietrich Brakemeier'in uzun yıllara dayanan analog deneyimi, en üst düzeyde çalışan ve heyecan verici anlık tepkisiyle canlı deneyime etkileyici derecede yaklaşan bir kartuş tasarlamasına olanak sağladı. Bana göre, bu dinamik Acoustical Systems kombinasyonu yılın analog keşfini temsil ediyor!

TEKNİK ÖZELLİKLER

Akustik Sistemler Palladian

Prensip Hareketli Bobin

Çıkış voltajı 5 cm/sn'de 0,33 mV

Statik iğneler 18°C ​​ila 30°C'de 16-18 mm/N

Önerilen tutma kuvveti 17-18 mN

Kanal eşitlemesi 1 kHz'de 0,35 dB

Kanal ayrımı 32 dB

Frekans tepkisi 15 Hz ila 32 kHz ± 2 dB

İğne taşlama Q4 Shibata EVO

İç direnç 5 Ω

Önerilen sonlandırma direnci 100-200 Ω

Ağırlık 11,8 g